Comment envoyer une démo à un label : guide complet + exemples

Pour beaucoup d’artistes, envoyer une démo à un label représente le passage entre la musique faite “dans sa chambre” et une carrière réellement professionnelle. Pourtant, la majorité des propositions reçues par les maisons de disques ne sont jamais écoutées, non pas à cause du niveau musical, mais à cause d’une mauvaise méthode.

Ce guide complet vous explique pas à pas comment vous préparer, comment approcher les bons interlocuteurs, comment présenter votre projet de manière professionnelle, et comment donner envie à un label de miser sur vous. Vous y trouverez aussi des exemples concrets de messages et de démarches que vous pouvez adapter à votre situation.

1. Comment envoyer une démo à un label : Comprendre le rôle de la démo et des labels

Avant toute chose, il est utile de clarifier ce qu’est une démo du point de vue d’un label. Il ne s’agit pas simplement d’un morceau “à peu près mixé” : c’est un outil de sélection. Un directeur artistique (A&R) doit décider en quelques secondes si votre univers mérite qu’on y accorde du temps.

Ce que votre démo doit permettre au label de voir :

• votre identité artistique (voix, écriture, univers sonore)
• votre cohérence (style, direction, potentiel de développement)
• votre sérieux (structure du morceau, interprétation)
• votre capacité à toucher un public

De leur côté, les labels sont des structures qui vont bien au-delà d’un simple “diffuseur”. Ils peuvent s’occuper de la distribution, de la promotion, du développement d’image, du financement de vos projets et de votre accompagnement sur le long terme.

Pour mieux comprendre le paysage des labels en France, vous pouvez explorer :

• Top 30 des labels de musique en France
• Maison de disque en France : trouver le bon partenaire

2. Sécuriser ses morceaux avant toute mise en circulation

Avant de partager vos titres à qui que ce soit (label, manager, radio, producteur), il est fortement recommandé de protéger vos œuvres. Cela vous permet de prouver que vous êtes bien à l’origine des compositions en cas de conflit.

Solutions de protection reconnues :

• SACEM – dépôt officiel des œuvres en France
• Centre National de la Musique (CNM) – informations légales, aides et ressources
• Tunelockr – dépôt numérique horodaté (1 dépôt offert pour tester)

Sur Beathoven.tv, vous pouvez aussi approfondir ce point avec :

• Comment protéger ses compositions musicales
• La meilleure solution pour protéger sa musique en 2026

3. Choisir les bonnes structures à approcher

Une des erreurs les plus répandues consiste à envoyer le même message à des dizaines de structures sans vérifier si votre projet a réellement une place chez elles. Les labels ont chacun un catalogue, une couleur musicale et une stratégie définie.

Comment repérer les structures adaptées à votre projet :

• écouter les artistes déjà signés chez eux
• observer leur style de communication et leurs visuels
• identifier s’ils développent des artistes émergents ou uniquement confirmés
• vérifier s’ils ont un moyen dédié pour recevoir les propositions (email démo, formulaire)

Pour construire votre liste de cibles, vous pouvez vous appuyer sur :

• Labels indépendants à contacter en 2025
• Labels rap en France à qui s’adresser
• Liste de labels à qui présenter votre projet

4. Préparer des morceaux au niveau des professionnels

Le contenu musical reste le cœur de votre proposition. Avant de penser au mail parfait, assurez-vous que vos titres sont suffisamment aboutis pour attirer l’attention d’un professionnel.

Éléments importants pour vos titres de présentation :

• une introduction qui donne envie de rester dès les premières secondes
• une structure claire (couplets, refrains, ponts éventuels)
• un mixage équilibré, même simple
• une interprétation sûre (justesse, flow, attitude)

Si vous débutez dans la production, vous pouvez progresser avec :

• Ressources musicales et MAO

5. Mettre en place un dossier artistique (EPK) pour accompagner vos titres

Un label n’écoute pas votre musique dans le vide. Il cherche à comprendre qui vous êtes, ce que vous avez déjà accompli et où vous souhaitez aller. C’est là qu’intervient le dossier artistique, souvent appelé EPK (Electronic Press Kit).

Ce que doit contenir un EPK efficace :

• une biographie synthétique mais professionnelle
• des photos presse de bonne qualité
• des liens vers vos principaux réseaux sociaux
• vos clips, live sessions, freestyles ou contenus vidéo forts
• quelques chiffres clés (streams, abonnés, passages médias)

Pour creuser la dimension image et médiatisation, vous pouvez lire :

• Attaché de presse musique : le guide complet
• Communication digitale musique : le guide

6. Rédiger un message professionnel : structure et exemple

Le mail ou le message qui accompagne vos liens joue un rôle central. Il doit être clair, concis, personnalisé et donner envie de cliquer sur votre musique. Un texte trop long ou très générique a peu de chances de retenir l’attention.

Structure recommandée pour votre message :

• une phrase d’introduction simple : qui vous êtes et pourquoi vous écrivez
• une courte présentation de votre projet et de votre univers
• un lien principal vers le titre (ou les titres) à écouter
• un lien vers votre dossier artistique / EPK
• vos coordonnées et liens principaux (Instagram, Spotify, YouTube)

Exemple de mail à adapter

Objet : Proposition artistique – Pop urbaine – LUNA

Bonjour [Nom du label ou de l’A&R],

Je m’appelle LUNA, artiste pop urbaine basée à Lyon.
Je prépare actuellement mon premier EP et je souhaiterais vous présenter un titre qui
représente bien mon univers.

Lien d’écoute (privé) : [lien SoundCloud / YouTube non répertorié]
EPK : [lien vers votre dossier]
Instagram : [lien]
Spotify : [lien]

J’apprécie particulièrement votre travail avec [Nom d’un artiste du label], et je pense
que mon projet pourrait s’inscrire dans la direction artistique que vous développez.

Merci pour votre temps et votre écoute,
LUNA
06 XX XX XX XX
  

Pour d’autres angles de contact avec les professionnels, vous pouvez consulter :

• Comment contacter un manager de musique
• Trouver un attaché de presse musique

7. Étapes clés pour envoyer une démo à un label dans de bonnes conditions

Une fois vos titres, votre protection et votre dossier prêts, il est temps de passer à l’action. L’idée est de procéder avec méthode plutôt que d’envoyer tout partout en espérant qu’un miracle se produise.

Plan d’action concret :

1. faire une liste de structures ciblées (majors, labels indépendants, collectifs, etc.)
2. identifier l’adresse ou le formulaire approprié pour chaque contact
3. adapter légèrement votre message pour montrer que vous connaissez leur travail
4. envoyer vos liens dans un format simple et accessible (streaming + éventuellement téléchargement)
5. noter vos envois pour savoir qui relancer et quand

Pour compléter cette démarche avec une approche médias et radios :

• Envoyer sa musique aux radios : le guide complet

8. Ce qu’il faut faire après l’envoi : suivi, relance et progression

Une fois le message parti, la période d’attente commence. Il est rare de recevoir une réponse en 24 heures. Les équipes sont souvent surchargées et n’écoutent pas les propositions chaque jour.

Gestion du temps et des relances :

• laisser passer 2 à 3 semaines avant une première relance
• rester courtois, bref et respectueux dans vos rappels
• éviter d’harceler via tous les réseaux alors que vous n’avez pas encore de relation
• continuer de développer votre projet en parallèle (sorties, clips, concerts, contenus)

Durant cette période, il peut être utile de travailler également sur :

• La promotion sur les réseaux sociaux
• Les stratégies pour obtenir plus de streams sur Spotify

9. Ressources complémentaires pour approfondir votre démarche

Articles internes Beathoven.tv

• Le blog de la promotion musicale
• 9 techniques pour faire connaître sa musique
• Promouvoir un single : 11 techniques efficaces
• 20 stratégies pour promouvoir un album

Références externes utiles

• SACEM – protection des œuvres
• Centre National de la Musique – accompagnement, aides, ressources
• IRMA – annuaire des professionnels de la musique
• Spotify for Artists – outil officiel pour artistes

Conclusion

Construire une vraie démarche professionnelle pour présenter votre projet aux labels demande du temps, de la méthode et une vision globale : protection juridique, qualité sonore, image, communication et stratégie de contact. En appliquant les différentes étapes présentées dans ce guide, vous augmentez clairement vos chances que votre proposition soit réellement considérée.

L’objectif n’est pas seulement de envoyer une démo à un label, mais de faire en sorte que cette démarche s’inscrive dans un développement d’artiste cohérent, capable d’intéresser des partenaires sérieux sur le long terme.